От броя | Кой дърпа конците? Държавен куклен театър Бургас

Разговорът е част от печатния пролетен брой на ПРОГРАМАТА. Открийте я ТУК.

Със своите забележителни 70 години държавният куклен театър в Бургас е дом на въображението, пазител на паметта и двигател на културния живот в града. За непреходната стойност на живото изкуство и защо всъщност кукленият театър няма възраст – разговаряме с директора на театъра – Христина Арсенова.

Бургаският куклен театър има впечатляваща история. Какво според Вас е най-голямото постижение на театъра през тези седем десетилетия?
Създателите на театъра вероятно биха казали, че най-голямото постижение е самото му съществуване – че е устоял, развивал се е и е доказал значимостта си в духовното израстване на децата в града. Днес ние бихме се съгласили с това, но бихме добавили и творческите постижения – великолепни спектакли, играни на пет континента, които прославят българското куклено изкуство по света.

С какви предизвикателства се е сблъсквал театърът през годините и как успявате да поддържате тази традиция жива?
През 2023 г. издадохме книгата-летопис „Приказните хора“ от Румяна Емануилиду – разказ за историята на театъра за деца и кукления театър в Бургас от 1930 до 2022 г. В нея е събрано всичко, през което са преминали първосъздателите, техните наследници и ние – съвременните пазители на тази мисия. Предизвикателства винаги е имало – и в творчеството, и в условията, в които работим. Но когато си креативен и не се отказваш, краят винаги е добър.

През юбилейната 2024 г. обогатихте репертоара си с девет нови постановки. Как се променя кукленият театър във времето и какви нови изразни средства използвате днес?
Безкрайните изразни средства на кукления театър позволяват той да бъде интересен и вълнуващ за всички възрастови групи – от малки бебета до възрастни хора. Тези изразни средства се увеличават постоянно и заради техническия прогрес на човечеството. В много от спектаклите се използват най-различни технологии, каквито не е имало преди години. Въпреки това е важно те да не бъдат в основата на едно представление, а само помощно средство, с което да се постигне атмосферата на спектакъла, да се предаде посланието и да се потопи публиката напълно в магията на историята, която се разказва.

Какво вдъхнови създаването на спектакли като Резонанси на съня и Аз, душата, насочени към възрастната публика?
Куклен театър за възрастни не е нещо ново в световен мащаб, но за жалост в България все още стои убеждението на публиката, че кукленият театър е само за деца. Затова създаваме и ще продължаваме да правим спектакли за възрастни, за да убедим българския театрален зрител в смисъла и красотата на този театър.
Преборят ли се с предразсъдъците си и влязат ли поне веднъж да гледат куклен театър за възрастни, зрителите остават истински развълнувани и се връщат пак.

Резонанси на съня, реж. Владислава Джамбазова

А как се работи с най-малките зрители и как те реагират на театъра?
Най-важното е подготовката на целият постановъчен екип за създаването на спектакъла. Често в подготовката се работи и с детски психолог. Актьорите трябва да „погледнат“ през очите на малкото дете – как то открива и изследва света за първи път. Нужни са огромна вяра и наивност, търпение, внимание и, разбира се, любов към най-малките ни зрители. В тези представления няма конкретен сюжет или сложна фабула, а те по-скоро въздействат на възприятията, чувствата и емоциите на децата, запознавайки ги с вълнуващия свят, който ги заобикаля. 

Къде отиваш, конче? Реж. Борислав Петранов

Вашите спектакли пътуват не само из България, но и по света. Как чуждата публика възприема българското куклено изкуство?
Кукленото изкуство в България е с огромни традиции (ние сме една от петте държави в света, в която има висше образование за куклен театър) и е добре познато на световната публика. Поради универсалният му език и изразни средства, то може да бъде разбрано от всяка култура, независимо от различията ни. Представленията на театъра ни винаги се радват на големи успехи в чужбина и на прекрасни реакции от всички публики. 

Репертоарът ви е завиден – най-големият на българската куклена сцена. Каква е ролята на куклите в запазването на театралната памет?
Куклите са нашето съкровище. Гордеем се с репертоара си – всеки сезон играем над 40 различни постановки, а активните заглавия са над 55, реализирани с разнообразни куклени системи – петрушки, явайки, естрадни кукли, марионетки. Разполагаме с най-богатата колекция марионетки в България и се грижим с много внимание за всяка от тях. Създадохме и фотоалбум със снимки от всички спектакли от последните 30 години – книга, която съхранява паметта ни, защото театралният спектакъл е мимолетен.

Кои са най-големите предизвикателства пред кукления театър днес?
Може би най-голямото предизвикателство днес е да докажем нуждата от живото изкуство в свят, в който всичко е на една ръка разстояние в телефона – всичко, освен живото общуване. Трудно е да убедим родителите колко важни са срещите с изкуството и силата на приказките за развитието на децата. Предизвикателство е и да разказваме класически истории по модерен начин, без да губим посланието им. Също толкова важно е да преодолеем предразсъдъка, че кукленият театър е само за деца. Но вярвам, че Куклен театър Бургас успешно отговаря на всички тези предизвикателства.